2026 год для издательства обещает быть насыщенным. Мы уже подготовили план выхода новых книг и активно над ними работаем. А для того, чтобы подогреть читательский интерес, в этом материале расскажем о шести грядущих проектах, на которые обязательно стоит обратить свое внимание.

От ткани до космоса. Авангардистки дизайна

Составитель: Алена Сокольникова
Весна — лето 2026
Совместно с Всероссийским музеем декоративного искусства

Альбом «От ткани до космоса. Авангардистки дизайна», подготовленный по материалам одноименной выставки Всероссийского музея декоративного искусства, прослеживает более чем столетнюю историю российского декоративно-прикладного искусства и дизайна (от конца XIX века до позднесоветского времени) через работу художниц и дизайнеров. В нем демонстрируется, как они работали с материалом и производством, формируя облик повседневных вещей и создавая проекты, связанные с высокотехнологическими, в том числе космическими, программами.

Основанная на научных статьях, архивных источниках и обширном визуальном материале, книга вводит в исследовательский оборот широкий круг произведений — от работ художниц Абрамцевского круга и авангарда до проектов советских дизайнеров второй половины XX века. Особое место занимают эскизы интерьеров космического корабля, созданные Галиной Балашовой и долгое время остававшиеся засекреченными.

Шито-вышито. Традиционная народная вышивка и актуальное искусство

Составители: Анастасия Григорян, Анна Петрова
Лето — осень 2026
Совместно с Всероссийским музеем декоративного искусства

Вышивка на протяжении столетий формировалась как художественная и ремесленная практика, объединяющая технику, орнамент и способы работы с материалом, характерные для конкретных регионов и сообществ. В последние годы интерес к вышивке заметно усилился в художественных и дизайнерских практиках, однако обращение к этому наследию нередко происходит без опоры на исторический контекст.

Книга предлагает рассматривать вышивку как живой культурный ресурс, с которым можно работать осмысленно через знание техники, истории и локальных форм. В издании собраны музейные и архивные материалы, включая ранее не публиковавшиеся документы и образцы из архива Института художественной промышленности (1932–1991), позволяющие выстраивать связь между историческими и современными художественными практиками.

История Москвы. 1147–1941. Повседневная жизнь москвичей в материалах коллекции Музея Москвы 

Составитель: Светлана Бабаджан
Весна — лето 2026
Совместно с Музеем Москвы

Издание рассказывает о Москве через истории о жителях со времен первых поселений до начала Великой Отечественной войны. Здесь важны не столько даты и события, сколько устройство повседневности: где и как люди работали, как устраивали свой быт, проводили свободное время, воспитывали детей и приспосабливались к меняющемуся городу.

В основу книги легли подлинные предметы из коллекции Музея Москвы: вещи повседневного обихода, изображения города, — материалы, позволяющие  увидеть прошлое через конкретные жизненные ситуации. Особое внимание уделено детским сюжетам, которые редко оказываются в центре исторического рассказа.

Из Москвы на Русский Север. К истории советского пленэра
Составитель: Сергей Доценко
Лето — осень 2026

Подготовленная к 100-летию художника Владимира Стожарова, эта книга посвящена северным творческим экспедициям советских живописцев и их работе на пленэре как особой форме художественной и человеческой жизни. Впервые публикуемая рукопись ярославского художника Юрияй Семенюка, участника поездок на Русский Север в 1960–1970-е годы, соединяет путевые заметки, наблюдения за бытом северных деревень, описание дружеских посиделок и сам процесс работы художников.

Эти воспоминания становяится редким свидетельством того, как советские художники отправлялись в северные поездки не по официальным заданиям, а по собственной инициативе — в компании друзей и коллег. Эти экспедиции продолжали традиции московской школы живописи, в которой работа на пленэре играла ключевую роль, и позволяли художникам искать творческие мотивы не только в пейзаже, но и в самой северной жизни — ее ритме, людях и предметной среде. Альбомная часть книги включает живописные работы, созданные непосредственно на северном пленэре, из частных и государственных собраний.

Почему «Москва»? Были и небылицы про московские названия 

Автор: Лариса Скрыпник; художник-иллюстратор: Таня Сафонова
Весна — лето 2026

В старинном доме на Арбате открылась удивительная школа: в ней изучают историю Москвы. Но ученики здесь не сидят в классе за партами, а летают по городу и смотрят на него с высоты птичьего полета. А все потому, что и учитель, и его ученики — вóроны, давние хранители былей и небылиц о Москве, ее улицах, переулках, бульварах и площадях. 

На уроках этой необыкновенной школы читатели узнают, как Москва стала Москвой, как она росла и менялась на протяжении веков, как появились и получили свои названия Китай-город, Белый город и Земляной город, почему некоторые улицы называли именами городов, где в Москве увидеть старинные городские стены и как по названиям улиц узнать, кто жил на них сотни лет назад. 

Религиозные сюжеты русского авангарда. Наталия Гончарова

Автор: Галина Серова
Весна — лето 2026

Обращение художников русского авангарда к религиозной образности долгое время воспринималось как периферийное или противоречивое явление. Между тем именно в этом поле происходило активное переосмысление художественного языка и древнерусского наследия в начале ХХ века.

Книга посвящена религиозным живописным и графическим произведениям Наталии Гончаровой и рассматривает их в контексте художественной жизни Москвы 1900–1910-х годов. Особое внимание уделено выставочной деятельности, коллекционированию французского искусства и древнерусской иконописи, храмовому строительству и дискуссиям о путях обновления церковного искусства, включая период Поместного собора 1917–1918 годов. Вводя произведения Гончаровой в контекст художественной и религиозной жизни Москвы начала ХХ века, книга предлагает целостный взгляд на взаимодействие авангарда, религиозной традиции и художественных институций.